程墨快步走来合上笔记本，但雨晴已经看到了足够多的内容。她指着照片，小心翼翼地问：这是...你妹妹吗

    工作室陷入短暂的沉默。程墨的手指轻轻抚过照片边缘，眼神变得遥远：程雪，我小十岁的妹妹。先天性耳聋，右耳完全听不见，左耳只有20%的听力。

    雨晴突然明白了为什么程墨对她的听力障碍如此理解，为什么他懂得如何将音乐转化为触觉体验。她轻声问：她现在...

    三年前去世了。程墨的声音平静得可怕，脑瘤，发现时已经晚期。他拿起笔记本，这是我学手语的笔记。小雪讨厌助听器里的杂音，大部分时间都用手语交流。

    雨晴不知该说什么。她看着程墨紧绷的侧脸，突然理解了为什么他送给她的那副特制耳机会有那些精确的设计——那可能是他曾经想为妹妹做却来不及完成的礼物。

    她很喜欢你弹的那首曲子。程墨突然说，声音柔和下来，那天我从音乐学院回来，给她听了录音。她说虽然听不清楚，但能感觉到像是阳光照在皮肤上的温暖。

    雨晴的眼眶湿润了。她伸出手，轻轻握住程墨的手腕：谢谢你告诉我这些。

    程墨低头看着她的手，没有抽开，也没有回应。阳光透过玻璃洒在他们之间的地板上，形成一道明亮的分界线。

    我们开始工作吧。最终，程墨轻声说，抽出手走向调音台，今天要完成第二乐章的全部编曲。

    接下来的日子，程墨似乎对项目投入了更多热情。他常常工作到深夜，反复调整每一个细节。雨晴发现，每当创作遇到瓶颈时，程墨就会不自觉地看向妹妹的照片，仿佛在寻求某种指引。

    七月初，项目进入关键阶段。程墨邀请了几位唱片公司高管来工作室听样片。雨晴被安排在隔壁休息室等待，透过半开的门缝，她能听到谈话的片段。

    旋律不错，但太艺术化了。一个沙哑的男声说，现在市场需要的是能快速流行的东西，这种实验性太强的作品风险太大。

    我不同意。程墨的声音冷静而坚定，这正是音乐市场缺少的东西——真实的感受和创新的表达。

    听着，程墨，另一个声音插进来，我们知道你的能力，但公司需要保证投资回报。如果你能加入一些更商业化的元素，比如电子节拍或者流行唱段...

    雨晴屏住呼吸，等待程墨的回应。

    我需要考虑一下。最终，程墨这样回答。

    客人离开后，雨晴走进工作室。程墨站在窗前，背影显得异常孤独。雨晴鼓起勇气走到他身边：你会按照他们的建议修改吗

    程墨没有立即回答。他转身面对雨晴，眼中闪烁着复杂的情绪：商业和艺术永远是一场拉锯战。有时候，妥协是必要的。

    但那就不再是我们的音乐了。雨晴脱口而出，随即为自己的冒失感到惊讶，我是说...那首曲子诞生于我们共同的感受，如果为了迎合市场而改变它的本质...

    她的话戛然而止，因为程墨正用一种全新的目光注视着她，仿佛第一次真正看清她的样子。

    你说得对。良久，程墨轻声说，但现实是，没有商业支持，再纯粹的艺术也无法被更多人听到。

    雨晴咬了咬嘴唇：也许...也许我们可以找到一种平衡不放弃音乐的本质，但让它更容易被接受

    程墨的眉头舒展开来。他走向钢琴，示意雨晴坐在他旁边：弹一次那首曲子，就像你第一次在琴房弹给我听的那样。

    雨晴照做了。当她弹完最后一个音符，程墨的手指随即加入，在原有旋律的基础上添加了更丰富的和声层次，但完全保留了曲子的灵魂。

    这样呢他问，既保持了原创的情感核心，又增加了可听性。

    雨晴惊